Les films de dessins animés
Depuis l'enfance, nous regardons des films d'animation qui nous attirent pendant de longues heures. Ces beaux films qui imitent l'innocence de l'enfance et emmènent l'imagination de l'enfant dans un autre monde sont un moyen de divertir l'enfant et de passer son temps, ainsi qu'un méthode pédagogique utile. Le premier lancement de ces films fut dû au peintre Wincer. McKay après avoir projeté le film Little Nemo à New York, puis ses productions de haute qualité se poursuivirent, jusqu'à ce que la réalisation de films d'animation devienne l'un des arts les plus célèbres au monde, et a commencé à se développer de manière séquentielle en accord avec le développement scientifique, jusqu'à atteindre ce qu'elle atteint aujourd'hui en termes de production de films d'animation de grandes dimensions.La trilogie.
Étapes de réalisation de films d'animation
- L'idée : La création d'un film d'animation commence par une idée qui vient à l'esprit d'un des employés de la société de production, puis cette idée est mise à l'ordre du jour jusqu'au début des travaux sur sa production.
- Scénario : Vous commencez à écrire le scénario de l'histoire consistant en une introduction aux personnages et aux lieux, aux intrigues, aux crises et aux solutions de l'histoire, ainsi qu'aux belles significations, leçons et messages destinés à être transmis à la mentalité de l'enfant. Ensuite, cette histoire est transmise aux spécialistes qui étudient son impact psychologique sur le spectateur, et l'impression qui en sera formée sur l'enfant, puis à l'équipe de comédie littéraire ; Pour ajouter quelques situations et phrases amusantes à l'histoire, les ingénieurs de production se mettent alors régulièrement à faire fonctionner la longue chaîne de production.
- Voix : Après avoir préparé le scénario, on commence à préparer les conversations à partir de celui-ci, en choisissant les acteurs avec le plus grand soin selon le style du personnage de dessin animé dont l'état sera exprimé avec sa voix, que ce soit avec joie, tristesse, amour ou enthousiasme.
- Art innovant : signifie inventer des choses, et cela signifie suivre plusieurs choses et étapes pour atteindre la forme finale des artistes, en étudiant leurs caractéristiques personnelles, leur histoire, leur comportement, leurs vêtements et leurs créations ; Cette étape nécessite donc de faire appel aux meilleurs créateurs de mode pour la mener à bien, en plus d'étudier l'environnement qui entoure les personnages et les lieux où se déroulent les événements de l'histoire, en suivant deux étapes : l'étape du croquis rapide ; Afin d’identifier les éléments, et l’étape d’étude de l’impression de couleur, de la lumière du soleil et de l’étendue de l’influence des éléments sur eux.
- Storyboard : où le réalisateur et les animateurs divisent le scénario et l'histoire composée en dessins, en plus de déterminer les angles de caméra et d'imaginer leurs mouvements autant que possible.
- Entrer dans le monde 3D : les artistes 3D reçoivent des plans de personnages, constitués de dessins de face et de côté des personnages, sur lesquels ils s'appuient pour préparer les personnages du film dans leur forme finale, en prêtant attention aux problèmes techniques liés aux programmes d'animation des personnages. . La préparation est suivie par la fabrication du matériel nécessaire pour les personnages et leur coloration, ainsi que tous les éléments impliqués dans le processus. Le film, et une fois la préparation terminée, ces personnages sont remis aux techniciens pour les préparer pour le prochain étape d'animation.
- Animation : Cette étape commence par l'étape de cadrage du mouvement ; C'est-à-dire définir les scènes tirées du storyboard, régler leur heure, y mettre les voix des gens, puis commencer à déplacer les caméras et organiser les scènes comme prévu, en passant par la création des positions principales du personnage, en passant en revue le réalisateur, puis en divisant les mouvements dans plus de positions, en passant en revue le réalisateur et en terminant par les expressions faciales et le discours. .
- Effets spéciaux et simulation : Certains effets spéciaux, comme le feu et la fumée, sont ajoutés par des spécialistes en informatique et en programmation, en plus de simuler des cheveux, des vêtements, etc.
- Éclairage et mise en scène : l'éclairage est appliqué à la scène ; Pour lui donner une impression générale, elle est d'abord déterminée par les graphistes, puis appliquée par les codificateurs, puis commence successivement l'étape de production des images.
- Assemblage et montage : Dans cette étape finale, les scènes sont assemblées et disposées, des effets spéciaux sont installés sur l'image, certains clips sont modifiés et supprimés, puis le son est installé.
